Аннотация рабочей программы дисциплины
«Основы теории системного проектирования»

Цель изучения дисциплины Цель освоения дисциплины «Основы дизайн-проектирования в костюме» — формирование у обучающихся теоретических знаний и практических навыков проектирования костюма, развитие творческого и проектного мышления, а также освоение основных этапов создания дизайн-проекта от идеи до реализации.
Для освоения дисциплины «Основы дизайн-проектирования в костюме» обучающийся должен обладать базовыми знаниями по рисунку, композиции и цветоведению, иметь первоначальные навыки художественного изображения фигуры человека, а также понимать основы истории костюма и моды. Желательны навыки работы с графическими материалами и развитие художественно-образного мышления.
Место дисциплины в учебном плане Б1.О.05
Формируемые компетенции ПК-1
Знания, умения и навыки, получаемые в результате освоения дисциплины
Знать:
теоретические основы дизайн-проектирования костюма; – принципы композиции, формообразования и стилизации; – этапы разработки дизайн-проекта (предпроектный анализ, концепция, эскизирование, проектирование); – современные тенденции в дизайне костюма; – требования к оформлению и презентации проектных материалов.
Уметь:
анализировать проектную задачу и формировать концепцию костюма; – выполнять поисковые эскизы и разрабатывать проектную идею; – подбирать художественные и технические средства для реализации замысла; – обосновывать и презентовать проектные решения; – работать с источниками информации и визуальными материалами.
Иметь навыки и (или) опыт деятельности (владеть):
выполнения проектной графики и эскизирования; – разработки дизайн-проекта костюма от идеи до визуализации; – творческого и вариативного поиска решений; – командной работы при выполнении проектных заданий; – публичной презентации результатов проектной деятельности.
Содержание дисциплины ВВедение в дизайн костюма. основы композиции. Проектирование мини-коллекции. Конструктивные основы. Материаловеденье .
Виды учебной работы Лекции, практические, самостоятельная работа.
Используемые информационные, инструментальные и программные средства
1. Графические редакторы
Используются для создания эскизов, коллажей и технических рисунков костюмов.
Adobe Photoshop – редактирование растровых изображений, создание коллажей и визуализаций; обязательное для освоения.
Adobe Illustrator – создание векторных эскизов и технических чертежей; обязательное.
CorelDRAW – векторная графика и оформление презентационных материалов; рекомендуемое.
2. Программы для 3D-моделирования одежды
Позволяют визуализировать костюмы, моделировать посадку и драпировку тканей.
Clo3D – 3D-моделирование одежды и виртуальная примерка; обязательное.
Marvelous Designer – моделирование одежды с реалистичной драпировкой и тканями; рекомендуемое.
Browzwear VStitcher – профессиональная 3D-платформа для визуализации коллекций; факультативное.
3. Программы для презентаций и документирования
Используются для подготовки проектов, защит и письменных работ.
Microsoft PowerPoint / Google Slides – подготовка презентаций проектов; обязательное.
Microsoft Word / Google Docs – оформление рефератов, технических описаний и пояснительных записок; обязательное.
Canva – быстрые визуальные презентации и moodboard’ы; рекомендуемое.
4. Программы для работы с цветом и текстурами
Помогают в подборе цветовых схем, тканей и материалов.
Adobe Color – создание и подбор цветовых палитр; обязательное.
Pantone Connect – работа с цветовыми стандартами Pantone для текстиля; рекомендуемое.
5. Дополнительные инструменты
Графический планшет (например, Wacom Tablet) – удобство цифрового рисования и доработки эскизов; обязательное.
SketchUp / Blender – моделирование костюмов и сценических образов в 3D при необходимости сценического дизайна; факультативное.

Примечание: Обязательное программное обеспечение студенты должны освоить в процессе курса, рекомендуемое – использовать по усмотрению для расширения навыков и экспериментов, факультативное – для углублённого проектирования и визуализации.
1. Базы данных по моде и текстилю
WGSN (Worth Global Style Network) – международная база прогнозов модных тенденций, анализа рынка и коллекций; обязательное для ознакомления.
Vogue Business – профессиональная база данных о мировых трендах моды, аналитика рынка и брендов; рекомендуемое.
Textile World – база статей и исследований по текстильной промышленности и технологиям материалов; факультативное.
2. Электронные каталоги тканей и материалов
Pantone Connect – цифровой каталог цветов и стандартов Pantone для текстиля; обязательное.
Archroma Textile Library – база материалов, тканей и красителей; рекомендуемое.
Material Connexion – база инновационных материалов, текстильных и нетрадиционных; факультативное.
3. Научно-исследовательские и справочные системы
Scopus / Web of Science – международные базы научных публикаций, статей и исследований по дизайну и текстилю; обязательное для подготовки рефератов и курсовых работ.
Google Scholar – открытая поисковая система научных публикаций и цитируемых исследований; обязательное.
JSTOR – цифровая библиотека статей по искусству, дизайну и культуре костюма; рекомендуемое.
4. Информационные ресурсы по истории костюма
Victoria and Albert Museum Online Collections – база коллекций исторического и современного костюма; обязательное.
Fashion History Timeline (FIT) – база знаний о развитии костюма, стилях и тканях; рекомендуемое.
Costume Society Online Library – статьи и архивы по истории костюма; факультативное.
5. Онлайн-платформы для анализа и вдохновения
Behance – профессиональная платформа для дизайнерских проектов и портфолио; рекомендуемое.
Pinterest for Professionals – инструмент для сбора визуальных материалов и вдохновения; факультативное.
Instagram / TikTok (профессиональные аккаунты модных брендов) – мониторинг актуальных трендов и стилистических экспериментов; факультативное.

Примечание:
Обязательные ресурсы – студенты должны освоить для подготовки курсовых и рефератов.
Рекомендуемые ресурсы – используются для расширения знаний и профессиональной ориентации.
Факультативные ресурсы – дополнительные источники для углублённой работы и творческих экспериментов.
Форма промежуточной аттестации Зачет.