В феврале серию научно-популярных лекций о музыке читает завкафедрой всеобщей истории и международных отношений Сергей Усольцев в Алтайской краевой библиотеке им. В.Я. Шишкова. На одной из встреч побывал корреспондент «Российской газеты» и взял интервью у спикера.
— О чем в целом ваш лекционный курс?
— Поэт бы сказал, что музыка — живой организм, который дышит, развивается и изменяется вместе с нами. А историк скажет, что музыка — это явление общественное, а значит, развивается вместе с обществом, отражает культурные, социальные и политические процессы. Музыка — зеркало, которое отражает не только индивидуальную душу композитора, но и коллективное сознание общества. Она позволяет нам увидеть, как менялись ценности, идеалы и устремления людей на протяжении веков. На лекциях мы смотрим, как люди пытались понять природу музыки, изобретали ее и переизобретали, как хотели поставить на службу государству и как противостояли тирании с помощью музыки.
— В день российской науки вы рассказывали о непростом взаимодействии музыки элитарной и народной, массовой. Было очень интересно узнать, как все менялось с развитием общества.
— В античные времена культура была общей, знать и народ слушали одну и ту же музыку во время будней, праздников и религиозных обрядов. Однако в Средневековье, с разделением общества на разные сословия в XII–XIII веках, музыка оформилась в элитарное искусство для знати и музыку для простолюдинов. Поначалу то, что слушали на площадях, несильно отличалось от того, что звучало в замках феодалов. Но к XIV–XV векам отдельное бытование разных сословий (даже по мосту через реку они ходили по разным этажам) привело к появлению отдельных музыкальных субкультур. У просвещенных слоев общества интерес к народной (простолюдинской) музыке проснулся в эпоху Романтизма. Народные мелодии стали вдохновляющими для многих профессиональных композиторов — в частности, Мусоргского, Глинки, Чайковского, Бородина, Верди. В забытом, стареньком они пытались найти что-нибудь новенькое. Современные музыканты ищут новые интонации прежде всего в музыке народов мира.
— Какой музыкальный инструмент в России самый народный?
— В первую очередь гармонь, а потом баян. Гармонь — богатый по своей полифонии и достаточно современный инструмент. Гармони появились в середине XIX века в Центральной Европе, и уже позднее родилась разновидность «русская гармонь», которая быстро прижилась в России и начала собственную жизнь.
Баян, конечно, сложнее гармони, на нем сложнее выучиться, зато можно играть все. В любом ДК, особенно сельском, на баянисте может все держаться. Прошлым летом наша кавер-группа, играющая в основном песни советского периода, гостила в селе Бурла, общались с работниками местного дома культуры, которые помогали с организацией концерта. И нас поразил баянист Александр Иванович Павлов, что он делает на своем инструменте — это просто огонь! Бурлинские культурники выиграли грант и потратили его на покупку дорогого баяна. В деревне — по крайней мере, в Бурле — без баяна никак.
— Ваша первая лекция была посвящена истории музыки как разделу математики. Для обывателя это звучит необычно.
— В средневековых университетах Европы музыка была одной из четырех точных наук, помимо арифметики, геометрии и астрономии. Я рассказывал, как осмысливали музыку ученые и музыканты — от Пифагора до Баха, почему нот именно семь, а не шесть или восемь. Среди слушателей, кстати, был молодой инженер, он много чего спросил и давал интересные комментарии.
Впереди еще две лекции. 22 февраля — «Союз нерушимый: история гимнов и гимны в истории», а 1 марта — «Сегодня ты играешь джаз, а завтра родину продашь: музыка и государственная идеология».
Начало в 16:00.
Лекции пройдут по адресу: ул. Молодежная, д. 5.